TWITTER GPLUS FACEBOOK BEHANCE PINTEREST

Blog

Home  /  Новости   /  115 Art вопрос _ Открыть для себя акварель. Живопись

115 Art вопрос _ Открыть для себя акварель. Живопись

115 Art вопрос _ Открыть для себя акварель. Живопись

Присылайте вопросы!
Попробуем разобраться вместе.

Ваши лайки и комментарии мотивируют меня записывать новые видеоролики.
Чтобы не пропускать новые видео, подпишитесь на канал и нажмите на колокольчик.

Расписание мастер классов

Расписание мастер-классов

Вебинар «Композиция в Пейзаже»
состоится 8 февраля в 19:00 по Москве.
Регистрация на вебинар по ссылке
https://online.korolenkov.art/vebinar

Мастер класс в Таллине.
29.02 — 01.03
Информация на сайте www.korolenkov.art

Website www.korolenkov.art

Korolenkov Painting School
Школа живописи он-лайн.
Видео-уроки по живописи и консультации
www.online.korolenkov.art

Проведу мастер класс в Вашей студии живописи или на пленэре. Приглашайте!
E-mail: slavaartist@gmail.com
Whats App/Viber +7-905-741-41-63

Работы продаются как оригиналы, так и постеры на холсте и на бумаге.

Страница на Фейсбуке https://www.facebook.com/SlavaKorolenkov/

Instagram @korolenkov_art

ВКонтакте https://vk.com/id142481352

You Tube channel 
https://www.youtube.com/channel/UC0Wjz2-10nV0sq3dYh-hmAA

Instructions for subtitles in this video

Поддержка канала (channel support):
Сбербанк Master Card 5469 4000 1862 6148
Pay Pal _ slavaartist@gmail.com
Яндекс кошелек 410011701621390

Привет. Меня зовут Вячеслав Короленков. Я художник, импрессионист. Пишу картины и обучаю живописи на выездных мастер классах и в моей онлайн школе живописи. Планку качества и техники живописи поставил для себя высокую. Пишу ощущение, чувство, эмоцию. О том, как достичь мастерства в живописи, подробно рассказываю и показываю в своих онлайн уроках и «живых» классах. Приглашаю на обучение! Ваш сегодняшний уровень не имеет значения. Уже завтра он изменится! <br> <h3>Auto Generated Captions</h3>

надежда tomasevic случайно открыла для
себя акварель мне показалось понимание
акварели и умения работать с ней
помогает раскрепоститься в работе с
маслом что вы скажете об этом по крайней
мере
мажу акварельки в любую свободную минуту
и каждый раз удивляюсь и и
непредсказуемости с уважением надежда ну
я очень люблю акварель это самый надежде
сложный материал и вот наверное не
случайно в виду его сложности но
сложность в том что исправить и очень
трудно но практически невозможно потому
что акварель не любит исправление она
любит вот прям как сделался мазок и тем
более там случайно и он остался если
начинаешь смывать исправлять это
наверное не очень ну но сразу это видно
и многослойное перекрытие вот она она не
любит она любит вот свежесть этого вот
маска как вот вы полюбили фонвизина то
есть он один раз кладется и точно для
того чтобы научиться точно его класть у
нас в строгановке когда я учился
мы работали укрывистыми материалами
вводными до гуашью там темперы
и как варили подступали
гораздо позже потом по желанию и как
правило это ничего не получалось ни у
кого
поэтому а ну совет все-таки начинать вы
пишете что год работаете маслом всего
все такие вот поначалу материалами
которые можно исправить я бы советовал
все-таки темперу если и сводных до
акрил мне лично не очень нравится но в
силу того что он какой то он блестит
изменяет цвет и вот если там жарко тепло
на улице писать то неудобно потому что
высыхает быстро
акварели хороша очень хорошо люблю но
если вам нравится пробуйте но главное
тут заточить вот настроить вот этот
аппарат до введения тона и цвета по
возможности безошибочная то есть это как
нужны эти гаммы проигрывать каждый день
делайте два этюда каждый день с тем
чтобы просто на играть это nano работать
но акварель раз уж мы не говорим я
покажу несколько работ которые которые я
делал в основном это модель обнаженка
или просто вот зарисовки какие-то
из жизни но дам посмотрите как все это
течет
изменяется я вношу еще гуашевые белила
в них иногда и более того я применяю вот
линия тонкая которую вы видите да она
нарисуется чернилами можете использовать
чернила сине-черные зеленые любые потому
что чернила еще сильнее расплываются
ведут себя непредсказуемо
составляют пятна и чтобы линии такие
тонкие белья используют такую бамбуковую
палочку до которой окунаю в чернила и
и это острым концом два конца да кстати
вот здесь вот очень хорошо сделать
маленькую малюсенькую дырочку вот здесь
смотрите вот вот в этой точке и и
просверлить либо так таким вот шилом я
не знаю но я сверлил маленьким
сверлышком а потом расщепляется вдоль
ножом
чтобы там вот здесь ну побольше чернила
оставалось что можно был ли не долго
вести
но очень совет это очень классная штука
ну и еще использую вот я люблю всякие
неожиданности неожиданные какие-то
материалы но акварели мы привыкли к тому
что это все-таки кисточка такая беличи
а ну как я попробовал вот обычную
щетинку и это такую дешевую почему
потому же она грубая и она оставляет вот
смотрите какие маски такие вот то опять
же из-за из области непредсказуемости
правда вот в этих этюдах с людьми
которые я делаю вот тут балерины
девочки различные приглашал модель из
балетных я не так важен цвет обратите
внимание что цвет тон скорее здесь важен
но для меня ответ
самое различное сочетание я ввожу
если тёмная могу вижу темные могу раз
хулигане ции вводить туда и зеленый
ультрамарины синий и краплак помня о том
что какой тон не меня интересует
посмотрите как как ведут себя линия
чернильные как они делают такие заливки
интересные просто вот этой палочкой
provoke про палочкой проводишь и она
поплыла куда то в сторону мне это очень
нравится и я люблю этим заниматься ну
конечно в основе всего лежит
крепкий рисунок никуда от этого не
уйдешь в живописи любым материалом самое
важное
рисунок первое с чего нужно начинать
обманывайте вот где верх что там вверху
что в сторонах слева справа что внизу и
в этот такой знак да вы видите ощущаете
этот знак и в рамках этого знака
начинаете сразу можно закладывать самый
темный куски сразу пятно мы ждем бах его
и сразу прям в цвет не с тем что я потом
дотяну до перекрою еще несколько раз не
то сразу одним мазком вот ценность 1
маска для меня очень важна она
каждый мазок имеет ценность ну и каждая
линия конечно имеет ценность
пусть она где-то введите не да кончено
не доведено где-то она исчезла где-то
она толстая где-то жирная где-то с за те
компот током вот это все составляет
некую мозаику живописи такое полотно
живописи музыку живопись себя музыку
пятен
ну и в акварельных этюдов для меня важен
пожаловать таком на важном месте может
быть на первом стоит дизайн некое
решение которое вот как раз и случается
она непредсказуема и оно происходит
прямо в момент
замешивания краски вот в момент касания
краски бумаги и вот этот дизайн вот эти
находки из пятен которые текущие они они
просто вот в этот момент рождается
рождаются вот эти находки то и
завораживают они просто происходят и
интуитивно чувствуешь где может быть
палочкой вот это вот деревянной
бамбуковый где-то еще усилить
подчеркнуть вот вот эту текучесть пятно
которое рождается либо где-то его
коснуться может быть даже салфеткой
кстати используйте ну просто вот
бумажное полотенце который где-то в
промокнете и это тоже это тоже часть
композиции часть пятна часть этой
мозаике но и не забывайте о том что
можно использовать белила но я все таки
советую не в акварельных красках часто
тоже есть белила считается что не совсем
это акварель если его обделила
используется ну ну что значит считается
вот-вот
ведь для меня по крайней мере приоритет
это все-таки это это вот красота красота
этого листа красота того что получилось
и ради достижения этого эффекта но ну
почему я должен следовать каким-то
правилам но почему бы не использовать
эту эти белила
попробуйте еще добавлять вот можно
палочкой делать эти линии можно
акварельными карандашами
можно фломастерами используйте всю
широту предлагаемых сегодня материалов и
пусть на первом месте будет эффект
который вот достигается

Sorry, the comment form is closed at this time.