TWITTER GPLUS FACEBOOK BEHANCE PINTEREST

Blog

Home  /  Новости   /  88 Art вопрос _ Подмалевок как элемент композиции. Живопись маслом.

88 Art вопрос _ Подмалевок как элемент композиции. Живопись маслом.

88 Art вопрос _ Подмалевок элемент композиции. Живопись маслом.

Присылайте вопросы!
Попробуем разобраться вместе.

Чтобы не пропускать новые видео, подпишитесь на канал и нажмите на колокольчик.

Website www.korolenkov.art

Korolenkov Painting School
Школа живописи он-лайн.
Видео-уроки по живописи и консультации
www.online.korolenkov.art

Проведу мастер класс в Вашей студии живописи или на пленэре. Приглашайте!
E-mail: slavaartist@gmail.com
Whats App/Viber +7-905-741-41-63

Работы продаются как оригиналы, так и постеры на холсте и на бумаге.

Страница на Фейсбуке https://www.facebook.com/SlavaKorolenkov/

Instagram @korolenkov_art

ВКонтакте https://vk.com/id142481352

You Tube channel 
https://www.youtube.com/channel/UC0Wjz2-10nV0sq3dYh-hmAA

Instructions for subtitles in this video

Поддержка канала (channel support):
Сбербанк Master Card 5469 4000 1862 6148
Pay Pal _ slavaartist@gmail.com
Яндекс кошелек 410011701621390

Привет. Меня зовут Вячеслав Короленков. Я художник, импрессионист. Пишу картины и обучаю живописи на выездных мастер классах и в моей онлайн школе живописи. Планку качества и техники живописи поставил для себя высокую. Пишу ощущение, чувство, эмоцию. О том, как достичь мастерства в живописи, подробно рассказываю и показываю в своих онлайн уроках и «живых» классах. Приглашаю на обучение! Ваш сегодняшний уровень не имеет значения. Уже завтра он изменится! <br> <h3>Auto Generated Captions</h3>

наталья коненкова tretyakov велел
гнать репина в шею если его увидят с
кистями и красками
но бывало так что картина уже висели на
выставке я поясню кто не знает у
третьякова
а художники прибегали еще до к
приканчивать и заканчивали писали уже
уже на выставке висит все и там в
последний момент там врубель прибегал
исправлял своего демона там много раз
так вот великий художник после после
продажи находил в своих произведениях
недоработки исправлял их прямо в галерее
до в современном мире отдается
предпочтение примитивизма во всем в том
числе и в живописи
согласен конечно это ваше дело как
писать свои картины но как для педагога
как для педагога мне вас трудно понять
как педагога
мне вас трудно понять неужели ваши
педагоги вам тоже говорили что картину
можно считать законченной на стадии
подмалевка подмалевок и остается и
останется подмалевка эмбрион даже с
большой натяжкой
нельзя назвать личностью не так ли да
уважаемая наталья все так ну хорошо
давайте
раз в репино о репине говорить давайте
вспомним что его дипломная работа
воскрешение дочери иаира во многих
местах если вы наверняка видели ее
живьем в русском музее если нет то
просто увеличьте какие-то места там
подсвечники с левой стороны там люди
стоят то есть этот подмалевок
остался у того же репина во твоего
приводит в пример как самостоятельное
звучание как элемент композиции в
работе или там вспомните у куинджи вот
эти березки там да вот эти вот три
кубометр дров
так в какой-то в работе не может быть
договорили и что там тоже они не
прописаны сознательно оставлено
коричневый подмалевок как элемент
композиции стало быть если его умело
использовать как часть композиции то он
будет работать еще как будет работать
нет по моему убеждению нет цели этаж не
фотография
в живописи нет цели есть процесс и важно
художнику показать процесс ну по крайней
мере мне о себе только могу говорить о
процесс вот как его показать значит надо
вот вот японцы
посмотрите как они большое блюде е а на
нем какая-то там капелька там и какой-то
с ростом палит но блюде это большое там
не наложено сверху мы еще стекает по
краям всего этого
еды а вот какая то у нас веточка
какая-то это это эта культура
и показать процесс живописи произведений
значит значит что-то оставить эту
тарелку пустой не трескать во все вот
так вот ход с горой еще как мы оливье
оливье сейчас вот-вот тазами да нет
пусть будет дыхание
жизнь и дыхание вот этого ветра пустоты
в каждой работе как это сделать вот для
меня это задача существует я ее делаю в
реально в каждой работе я пытаюсь я
помню об этом но это невозможно забыть и
я просто это реализую я оставляю это
дыхание некую пустотность
недосказанность в подмалёвке она будет
или просто белый холст где-то не
прописано будет или что-то не фокусе что
называется списана или что-то просто
условно решено каким-то другим способом
но это делается сознательно и
эмбрион в этом смысле ну пример такой
жесткий конечно эмбрион даже с большой
натяжкой нельзя назвать
личность ну хорошо что такое личность
уважаемая наталья это вообще это
комплекс каких-то неполноценности
комплекс бесконечных установок который
нам дало общество и включая родитель или
школу что такое личность личность что
это что она чего она на
к чертовой матери ту личность расстаться
с ней побыстрее то она это место на
пустое она заполнится тут же да еще о
gaga чем даже поверить страшно но правда
ну что личность что эти личности создают
обвязали веревкой стул и приклеили скотч
ем банан вот тебе и личность и
раздувается это цены до небес
а леонардо кстати не подписывал свои
работы или вообще носил в лес оставлял
их там вот тебе личность личность разное
мне интересно в каждое в разное время
мне интересно я ставлю разные задачи
поскольку это перед тобой просто дорога
бесконечных возможностей реализации ну в
живописи то но в слове того же fashion
он говорил что нужно писать так чтобы
каждая работа была новой чтобы
предыдущий ни в какое сравнение что все
по-новому стало быть и пусть будет
где-то и подмалевок это не примитивизм
это сознательное использование вот этого
вот этого куска
пред закрашенного какого-то грунта я не
знаю какого то цвета как элемент как
часть твоя работа как часть композиции
неужели ваша педагог говорят что картину
можно считать законченной на стадии
подмалевка наталья от работа мастеров
больших мастеров на любой стадии
закончена на любой вот он начинает
работать уже думаешь все это становись а
он еще и еще и опять уже все
и уже перед тобой проходит десятки работ
законченных а он все пишет и пишет потом
спрашиваешь а почему то раньше то тебе
надо составить
не знаю 20 холстов и каждая будет
почему-то раньше-то не закончил даже
видел что-то да видел что все уже было
но это для меня как зрителя это
закончено все время а он-то
пишет по-новому он преодолевает
то что уже было он он идет дальше
зиму то внутри хочется он уже знает свои
все своей работы и
и ему то хочется выйти еще на новый
какой-то рубеж и и поэтому он счищает а
переписывает и и ищет опять какое-то
новое решение новый новый ход новую
эмоцию она же она его заставляет вот это
вот внутренний посыл дыхание очищать все
что идеально казалось бы написано 100
100 раз очищает и опять раз и где-то вот
уже сделано из очищенной где-то еще
чуть-чуть тронутый
для него это важно чтобы до него для
художника вот эта новизна сработало и
уверяю вас это обязательно срезонирует в
ком-то обязательно

Sorry, the comment form is closed at this time.